道士下山观后感(1)

《道士下山》刚上映时遭遇的吐槽甚至让我想起《小时代》，当然这两部电影本身没啥可比性，但是电影一出就遭遇这么大的舆论风波，委实让小说原著显得寂寞了许多——徐皓峰的小说哪里能引来这么大批判之声?虽然电影改编了不少，但基本气质和故事结构没有大动，看来，电影在大众文化中的影响力，已经让印刷文学彻底边缘化了。

《道士下山》有一个鲜明的“游荡”主题，搁现在的商业片语境里，得往《泰囧》式的“公路喜剧”上掰扯;在中国传统文化的脉络里，又让人情不自禁的想起武侠小说。不过《道士下山》着力刻画“奇情美欲”，虽以民国为背景，但不是简单的还原观众心目中的民国想象，而是打造出了光怪陆离的诡异民国景象，在这一点上，拍出《道士下山》的陈凯歌与拍出《一步之遥》的姜文倒是心有灵犀(或者还可以加上拍出《大魔术师》的尔冬升)。

徐皓峰的小说里一直有某种杂糅着道、佛和民间故事诸风格的“散仙”气息，简单地说，就是通过一些“诡异”的描述来折射出“玄妙”的道理进而映照现实，有点老舍《断魂枪集》和冯骥才《俗世奇人》的意思，当然舒、冯的文学高度徐还远没达到，但内里的文脉，却一路通了下来。

再说回陈凯歌自己，《霸王别姬》《梅兰芳》再到《道士下山》，怕是也能构成一组“陈氏民国三部曲”(《风月》我看成是“番外篇”)，从浪漫史诗的轰轰烈烈，到人物传记的兢兢业业，再到《道士下山》的嬉笑怒骂，电影风格的转圜，恁地折射出导演自身心境的回转——

《无极》早被唾沫星子淹了八百回，连带着《霸王别姬》的著作权也变得影影绰绰，“馒头血案”裹挟着陈凯歌一头撞上了网络文化的“无物之阵”，这口恶气在《搜索》里透了几分，说不好，也不敢说;至于《荆轲刺秦王》，我以为是凤毛麟角可与“伟大”一词沾边的中国电影(我魂牵梦萦的《安德烈·卢布廖夫》啊)，还有《十分钟，年老老去》中那惊鸿一瞥的《百花深处》，一长一短，都是绝佳上品，但有《无极》《霸王》杵在那，老百姓和文艺青年们动辄拿来说事，其它都被华丽丽的忽视了，这也没办法，盛名之下，歪曲埋汰，乃是题中应有之义。

再表回《道士下山》，小道士何安下能打，但吃不饱饭，自此便下了山，正是民国时分，各方人物粉墨登场。潘金莲毒杀武大郎，岳不群暗害令狐冲，刀马旦生离扫地僧，基本上三大段故事，被何安下撸成了串。何安下偷鸡、偷窥、偷命、偷人，有些是故意偷的，有些是故意被他偷的。前头说“扫地僧”，也不是标准的“僧”，《道士下山》的主角是个道士，但也出现了讲“葫芦瓢”永恒真理的老和尚，道士郁闷了，也去找和尚解闷。

其实这种设定在中国传统故事中屡见不鲜，说是儒、释、道三教合一，可一旦到了假语村言的乡野故事里，儒必是被边缘化的，所以，释(佛)道合一，便成为许多中国故事的“学理背景”——《红楼梦》里不也是“癞头和尚+跛足道人”一对CP成对成双?

《道士下山》乱，乱在人乱、情乱、眼乱，但故事不乱，徐皓峰的原著更邪乎，电影已经照顾了不少。何安下的许多动机举止，可能会被常人不解，原著里区分过“食杂之猴”与“食露之猿”，何安下下得山来，秉承着最朴素的道德观念一通乱打，杀人越货，李代桃僵，食色都不缺，就想学功夫。这位民国武术界的“柯南大侠”，拜谁谁暴死，瞪谁谁怀孕，但从不琢磨，反正饿了吃渴了喝闷了做，食杂，当然是猴性。后来见多了，悟出点世间的道理，这滚滚红尘竟再不入丫的法眼，回到洞中与新拜的师傅双修，可见是食起了“露”，从猴变成了猿。

“猿”在中国文化里是个大意象，要不得练“猿击术”呢?快银跟闪电侠彼此抄来抄去没啥说道，但华佗的《五禽戏》里有猿，唐传奇里写猿(孙恪还娶猿为妻)，金庸《越女剑》里也有一只传授绝世剑法的老猿(张无忌的“乾坤大挪移”估计也有“猿击术”的基础)，可见，要了解中国文化特别是中华武学，必通猿意。

何安下下得山来，打打吃吃爱爱，破了处挣了钱，自己还有了稳定的产业，也算是过足了好日子，但好日子过归过，还是要拜师学武，最后跟师傅回洞中隐居双修。

老子不是穿行于社会骑青牛过函谷关，何能悟道?“王宝强”自出生起便关闭在深山古刹里，何能悟道?于是他的开山师父要他下山。

下山之后，他拜的第一个师傅是社会俗务“范伟”，刻苦深入到偷看“范伟夫妻玩命做爱”、老板娘偷情、杀死师傅的药盒，后来他沉船弑凶——他突然醒出，是对?还是错?于是去寻找他的“心”。但是他的“嫉恶如仇”的本性没有变。

他刻苦深入到看见彭氏杀徒，出现了转机，于是拜苦寺扫地的江湖“郭富城”为师。之后诛杀日本忍者、纳粹博士、中统特务，搅入彭氏太极门掌门之争之中，终于找到了自己的心——悟见了下山时师父之语：“不择手段非君子，不改初衷真英雄”，同时悟见的更深，“道是世界，道亦是个人!”。

道士下山观后感(2)

何安下在道观里“安”了二十年，但是今天怕是“安”不下了。影片中无奈漂泊于尘世中的他，每一声“师父”，都表达了对“安”的执念。

第一“安”——崔道宁

崔医生是影片里最令人感到温暖的人物，范伟的表演可圈可点。影片中他被何安下逼落水中不恼，反而将他带回家，收做门下当了徒弟。他说话不紧不慢，做事有条不紊，待人接物真诚大度，就连对与他感情多年不和的弟弟，也表现出了充分的忍让与包容。对观众而言，印象最深的左不过他谈论起自家老婆时的那份骄傲与幸福感。

崔道宁的惨死是何安下下山后经历的.第一次所爱之人离世。悲痛之外更令何安下愤怒的是玉珍与崔道融的冷漠。

在崔道宁的头七那日，玉珍与崔道融也在西湖上被一并带走了。

如果大家足够细心，一定能发现崔道宁与崔道融的发型的形状是互补的。

发型与人物性格不无关系。崔家二位兄弟生性互补，将人性铲成两半。一半是平和与包容，另一半是尖锐与乖戾。而对于玉珍而言，她的爱情和生活也在二者身上各自残缺。道宁与道融任何一方都无法完全令她完全地满足。玉珍是两者间矛盾的根源，却又是两者间感情的桥梁。最终，她的不犹豫与不果断，不接受与不拒绝将三人的命运推向命运的刺刀。

所有人都死了，包括那天那个来医馆里配药酒的忠厚少年。如果说崔道宁的死如同把他白纸一样的心揉皱，那么雨夜里，何安下偷看的那场打斗则如同把这张纸揉皱后丢入粪池。徒儿赵川心步步留情，师父彭乾吾却招招致命。赵心川的名字真是一语成谶，被他的师父一刺穿心，惨死在雨夜。虽然彭乾吾诈降，暗箭伤人令人不齿，不顾师徒情分将其手刃仅限狠辣，但是无论如何，他活了下来。

这件事对何安下产生了非常强烈的刺激，他后来背弃道德，愿意与彭七子盗钱买酒有着直接的关系。值得注意的是，彭七子的野味由于有毒，因此让两个人的容貌发生了极大的扭曲。

那一盆有毒的野味正如那世世道的肮脏与坎坷，扭曲了人心，破坏了人性。何安下短时间内见证了生命脆弱，恶人当道，心中萌生了及时行乐，风花雪月的念头。

因此他说出了要与师母乱伦的话，去偷道观的功德香去买酒。还好，他们的闹剧被扫地僧周西宇温和化解。打斗中，周西宇为何安下解了毒，也意味着救回了何安下的良知。

只是他走的时候，看着崔道宁的遗照，便又流了泪。

“师父，我不能陪你了。我要重新做道士去了。”

那个其貌不扬却热心善良的男人如果还活着的话，听到后一定会笑咪咪地说到，

“去吧。”

“师父我会想你的。”

“我也想你啊。”

第二“安”——周西宇

何安下再次“打”来了一个师父。周西宇与彭乾吾师出同门，因威胁彭乾吾掌门而被追杀。为了躲避江湖恩怨，当过兵，上过山，隐过居。然而命运就像那瓢一样，触着即转，上天于我们，就是那掷瓢的手。千逃万躲，一切却尽在上天掌控。

影片中周西宇与上门寻仇的彭乾吾交手，将猿击术发挥地淋漓尽致，以飞叶与水花为武器，与只会拿石头柱子硬撞的彭乾吾形成鲜明对比。

周西宇招数几近唯美：

彭乾吾再次诈降。可这次对手是同门师弟，对自己了如指掌。被同门师弟挂了一身的飞叶与流水后，他遍体鳞伤地回了家，可剧情再次被神转折了。是的，周西宇死了。

何安下的第二“安”也因此戛然而止。相比之下，第二“安”的剧情略显单薄，但影片也正是从这个阶段开始，将格局从崔家的馒头稀饭放大到彭门弟子世代的江湖恩怨。

这里值得注意的是，影片中有一幕，周西宇打乱了何安下刚刚扫成一堆的花瓣，步履轻快又略带滑稽地将花瓣摆成了矩阵，再次打落。

这个细节令很多人在电影院里捧腹，然而究其深意，却引人深思。

地上的落叶就像时间的烦恼，天天有，扫不完。扫得时候步履轻快些，动作滑稽些，心情便会不会也好些?

第三“安”——查老板

客观来说，查老板的人物形象在影片中塑造的有些单薄。短短100分钟想照顾到每一个角色的不可能的。何况他有着世界上最美的一张脸。

影片中查老板曾为戏班的戏子，有些腿脚功夫，由于抽大烟被撵出戏班，不得与参了军，后由于被周西宇救了一条命，戒了烟，从此二人成为了生死之交。

第三“安”的剧情更显单薄，何安下在第三“安”中对剧情的推动作用也并不明显。唯一值得一提的是张震的打斗场面美到溢于言表。

第“四”安——天空大地，万古星辰

影片的最后，何安下与查老板又回到了山上，这时候他才明白他一开始被“撵”下山的真实目的——只有经历了红尘中的善恶是非爱恨恩仇，才能领会真是的大道真谛。

天地间，道大，人也。大人的一生本来就是上山、下山。而道心原本宽广，可容万物，装得下天空大地，万古星辰。

而何安下，这一次也终于彻底地“安”下了。