什么是真实的?当人生成为一场戏，当所有的真实都成为欺骗，当发现自己所有的生活都是表演，那么，只有义无反顾的追求真正的生活，或是让所有的谎言有个完美的谢幕。《楚门的世界》这部电影，虚构了一个关于人生与自我救赎的寓言，这部电影发人深思，看似荒诞无稽的手法，却表达了极为深刻的含义，这样一部明确的高预算制片厂作品，却由于导演隐喻及自我参考风格的拓展，为这部电影增添了作者电影的标签。整部电影弥漫着一股怀旧的气息。楚门如同肥皂剧般的个人秀(当楚门逃脱，该节目结束时，两个保安毫无眷恋的更换了频道)，还有路人迈着笨拙、虚假而冷漠的步伐兜圈，以及夸张的五六十年代的发型服饰，都体现出电影的怀旧氛围。而天堂岛上近乎未来景象的布景，也从侧面体现出其本身的怀旧情调。除了怀旧，压抑的氛围在影片中能够说是无处不在。电影中多次使用具有控制性的视角，在一些重要镜头中，导演采用楚门周围无以计数的摄像机的角度来拍摄，来强调楚门所处在的被观察、被禁锢的状态。

同时，这种镜头的周围布满暗影的框式布局，给影片和主角带来了压抑的氛围。而导演之所以没有每个镜头都采用这种取景方式，恐怕是想要表现楚门自己所拥有的那种心态，那种对外界监视并不知晓的生活。同样体现出整个影片压抑氛围的，还有剧中那些看似自然实则完全按照剧本的“日常生活”，那些行人、商人、邻居等，包括楚门的招牌语言，都显得单调，这或许也能够理解为导演对现实生活枯燥无味的不满。导演多次将镜头对准观看节目的观众，也是将天堂岛中的循规蹈矩的生活，与电视外活跃自由的普通生活进行比较，从而使影片的压抑氛围更多浓重。这部电影中，让人所津津乐道的一点，就是它的讽刺潜能——批判新传媒对社会的操纵，批判商业主义和消费主义。在影片的开始，透过闪回、预告片以及对除楚门之外的演职人员采访，交代了“楚门秀”的访谈;而由于直播中无法插播广告，“楚门秀”只得靠商品放置于节目中来获得广告收入，这些让中国观众能够很明显的感觉到其讽刺意味，因为这几年中国影片中的嵌入式广告已经到达了泛滥的地步。而制片人透过销售天堂岛中的一切商品来盈利，同时，也推销了天堂岛的生活方式，这也是在对传媒对社会主流控制的批判(例如好莱坞电影在世界推广美国的价值观)。倘若深究楚门与“楚门秀”的制片人克里斯托之间的关系，或许能够让我们联想到宗教。楚门生活在克里斯托所创造的“天堂岛”中，生活还算安逸，但实质上是受克里斯托控制，这种关系类同于《圣经·旧约》中上帝与人类的关系，

制片人克里斯托象征了上帝(呼风唤雨，控制太阳的升落)，而楚门则同时象征了先知和拯救者的身份(在水中自救，可等同于红海，逃离“天堂岛”，可等同于逃离伊甸园)。《楚门的世界》在商业和评论界的双重成功，奠定了导演彼得威尔在好莱坞的地位，而这样一部富有深度的电影，注定会在影史占据重要的地位。导演的匠心，让这样一部很可能沦为好莱坞商业流水线作品的电影，成为了一件值得珍视的艺术品。最后，想引用电影中的一段台词，来结束这篇文章：“我们厌倦了演员造作的表演和虚假的感情。我们厌倦了放焰火和花哨特技。尽管他居住的世界在某些方面是假的，但楚门本人却千真万确……这不是莎士比亚的杰作，但，这是真实，这是生活的本身。”