《罗曼蒂克消亡史》一种极强的仪式感，以此酝酿发生在民国上海滩中的这段乱世风云，契合于葛优、章子怡以及浅野忠信这些演员精湛的演技，使电影在呈现昔日旧上海浮世绘的同时，也形成了其独到的艺术表达，从这一点来看此作不可谓不是一部诚意之作。

　　12月16日国内电影市场开始进入贺岁票房大战，葛优主演的《罗曼蒂克消亡史》今日上映便碰到张艺谋的《长城》，首映票房已近800w暂居单日排行榜第二。虽然没有强大的特效支撑，但《罗曼蒂克消亡史》的演出阵容也是十分强大：葛优、章子怡、浅野忠信、杜淳、钟欣潼、闫妮、袁泉、韩庚、钟汉良、霍思燕、王传君等。

影片以抗战前后的上海滩为背景，融合黑帮爱情与国仇家恨的故事，展开一幅民国众生相。它讲述1937年大动荡前夕，在上海滩风云显赫的陆先生(葛优饰)正面遭遇侵华日军施压，被卷入一场暗杀阴谋，当身边兄弟、女人、亲信一一惨遭牵连，乱世当前，大佬、小弟、弱女子等人物逐个走向了不同的命运。这部展现抗战时期的上海滩、大部分情节讲上海话的电影是导演程耳写给上海的一封情书，“这是那个年代的众生相，也是对战争的反思”。

葛优扮演一个表面温柔但内心杀伐决断的上海滩黑帮大佬“陆先生”。

全片大多数台词都用上海话对白，主要演员几乎都讲着一口流利的吴侬软语，男女主角葛优和章子怡只有少部分方言台词，绝大多数都是普通话。程耳表示，为了达到这个效果，剧组请了专门的台词老师，而之所以选择大部分时间用上海话，是为了能迅速将观众带入旧时代语境里。

　　电影《罗曼蒂克消亡史》观后感二：罕见的华语商业片佳作。一出史诗量级的，无主角又个个是主角的精彩群戏，构成上海一个时代的面貌。演员都很棒，浅野忠信尤其印象深刻。倒叙插叙的结构很厉害，几段剪辑妙笔构成剧情反转高潮，太震撼!几处高处俯拍摄影很棒，梅林茂大神作曲的音乐非常牛。期待3.5小时导演剪辑版。

结构还是《边境风云》的路数，但格调更高，程耳的影像控制力不错，用多线叙事和极简的视听语言串起了一个时代又把人物性格都交代清楚。主要致敬了《教父》《美国往事》《好家伙》，仪式感很足!BGM赞，章子怡情爱戏多次女上位有点意思!符号和细节很多。

形式感十足，但并不缺乏剧情，黑色幽默和隐喻情节比较多。值得一提的是画面摄影都非常不错，场景充满年代感，看得出是导演用了心的作品。其中电影也包含地方笑点调调味。导演亲自剪辑成片，在电影艺术化和商业化的捏合下，算是比较成熟和完整的作品。也像是导演在享受而打造出的一部狂欢派的戏剧作品。

有待重看，讲一个值得去留恋的`时代消亡过程，风格上非常程耳，内核却相较《边境风云》很不一样，在类型片框架之内有着私人化太多的艺术表达，腔调、酷劲、形式感、甚至恶趣味都更足。程耳对影像的感知存在一种令人着迷的独特魅力，无论你喜欢与否，拥有这般才华的导演在中国电影里已经很久没出现过了。

　　钢琴作为浮华流逝的主旋律，总在喑哑灰暗的角落响起，酝酿一场寂静的风暴。两首英文歌的插入令抒情气息加重，却反倒有些怪异。所有不可名状的情绪，注定随历史一道远去。结尾陆先生回到上海的故居，望见满地蒙尘的家具，那些昔日饭局上共话家常时事、谈笑风生的先生太太们，而今各自走失在时间的胡同深处，或衣襟沾血，或目光无神，而那样一种格调，与从容不迫的优雅，怕是再难寻回了。

只因事物易于消逝，我们才习惯追忆，习惯怀念那些遥远又亲切的面孔。只可惜长城不再是昨日的长城，成了美国人打怪的副本;上海也不再是昨日的上海，成了见证浪漫之死的发生地。不论肆意吐槽还是一往情深，失望还是欣喜，有满足就有收获。如同袁泉那句微妙的台词“拍给下个世纪的人看。”说的不正是我们吗?

眼看岁末将至，贺岁档这一战，不论《长城》和《罗曼蒂克》各自凭何胜出，我们也好收拾起自己一颗悬在网络上的八卦心，安心走进影院嚼一嚼爆米花，再和邻座的小伙伴争辩下水稻/有机农业/可持续发展……的正确译法。

这样的日子，实在比结局凄惨的饕餮要好得多。